جامعه نیز مانند هر فردی می تواند هم مرفه و هم ناکارآمد باشد. این نه تنها به وضعیت مادی مردم بستگی دارد، بلکه به سطح اخلاق، به سطح روابط بین مردم، به سطح فرهنگ نیز بستگی دارد.

فرهنگ در معنای وسیع کلمه چیزی نیست جز فرآیندی که در آن انسان به دنبال معنای وجود خود می گردد و خود و جهان را تغییر می دهد.

بی‌تفاوتی نسبت به پیشرفت معنوی و اخلاقی باعث بی‌اعتنایی به هنر شده است، تنها حوزه فعالیت‌های انسانی که برای شکل دادن به مردم از نظر روحی و اخلاقی فراخوانده می‌شود.

در تمام دوران زندگی بشر، نقش هنر در انعکاس دائمی زندگی در اشکال زیبا، بهبود آن، تبدیل روح مردم به حقیقت، نیکی و زیبایی بوده، بوده و خواهد بود. در اشکال هنر، هر عصری بازتاب، تکمیل و خودآگاهی خود را می یابد.

برای انتقال دیدگاه خود از جهان به دیگران، درک زندگی به عنوان تلاش برای زیبایی، به عنوان طرد شر و تمایل به رهایی خود از آن و رهایی دیگران - این آغازی است که بدون آن هنر هنر نیست و هنرمند هنرمند نیست

هرچقدر هم ذائقه ها و علایق، دیدگاه ها و باورها تغییر کند، حقیقت فنا ناپذیر می ماند و دیر یا زود ناگزیر با تمام عظمت خود خواهد درخشید. هنر کلاسیک با الهام از اعتقاد به کمال دنیا و مسلک والای انسان، در صدد احیای این کمال از دست رفته و تهذیب روح مردم برآمد.

بشریت در این حوزه پیچیده، متناقض، اما ضروری زندگی معنوی - هنر، ارزش های اخلاقی و زیبایی شناختی بالایی را ایجاد و حفظ کرد.

هنر در تمام عرصه های زندگی نفوذ می کند، به طور جدایی ناپذیری با علم، کار و آموزش پیوند خورده است. آموزش زیبایی شناختی یک اقدام آموزنده نیست که به آموزش اضافه می شود، بلکه خودآموزی است، اقدامی که احساسات و توانایی های خلاقانه فرد را رشد می دهد. توسعه نیافتگی زیبایی شناختی و اخلاقی افراد هم علت و هم پیامد درک نادرست اهمیت و جایگاه هنر در زندگی جامعه است. همه ما باید یاد بگیریم که تفاوت هنر و ضد هنر را درک کنیم. این امر مستلزم فرهنگ معنوی و معیارهای اخلاقی روشن است. ضد هنر تهاجمی است، دائماً اشکال و تصاویر جدیدی از مد قادر مطلق به خود می گیرد. سلایق بی‌طلب را جعل می‌کند، آن را «مدرن» می‌نامد، خلاقیت واقعی را تقلید می‌کند، نقاب اندیشمندی را بر چهره می‌گذارد و دروغ را به عنوان حقیقت به نمایش می‌گذارد. و تقلید و جعل همیشه به راحتی درک می شود.

فردی که از کودکی عادت به تفکر مجازی نداشته است و اصول درک هنر را نمی داند، به تنهایی قادر به درک آن نیست.

نیاز به هنر خاصیت ثابت روح انسان است. عدم آمادگی مردم برای تفکر مستقل، توسعه نیافتگی، بی توجهی و درک نادرست هنر، علت و معلول دور شدن مردم از فرهنگ واقعی، از اخلاق شده است.

شناخت در هنر ثمره تعامل دانش و خیال است، آنها یکدیگر را نفی نمی کنند، بلکه در عالی ترین سنتز حقیقت هنری با هم متحد می شوند... هیچ چیز دیگری نمی تواند مانند یک تصویر بر روح تأثیر بگذارد. هنر بیدار کردن تخیل، لمس قلب، وادار کردن به تفکر، انسان را تطهیر و تعالی می بخشد.

به همین دلیل، برنامه درسی هنر مدرسه از اهمیت ویژه ای برخوردار است.

برای تربیت یک فرد هماهنگ توسعه یافته، محتوای هماهنگ آموزش نیز ضروری است.

با دادن نقش شایسته به هنر در فرآیند آموزشی می توان به این مهم دست یافت. هنر به آموزش تفکر خلاقانه کمک می کند. این نیاز به کار را مطرح می کند، به ما می آموزد که از چیزهای مفید و زیبایی که با دستان خود ساخته شده است لذت ببریم.

اهمیت آموزش زیبایی شناسی در مدرسه در سال 1919 توسط متخصصان، دانشمندان و معلمان بزرگ تدوین شد: "به طور کلی، آموزش زیبایی شناسی را باید نه به عنوان آموزش نوعی هنر ساده شده کودکان، بلکه به عنوان رشد سیستماتیک حواس و توانایی های خلاق درک کرد. که توانایی لذت بردن از زیبایی و ایجاد نیروی کار و تحصیلات علمی را بدون این عنصر افزایش می دهد، بی روح خواهد بود، زیرا لذت زندگی در تحسین و خلاقیت هدف نهایی کار و علم است (MA Savitsky).

کوزیروا سوتلانا ایوانونا

مقاله: تأثیر هنر در رشد شخصیت در بعد معنوی و اخلاقی.

در حال حاضر تعیین نقش هنر در شکل گیری شخصیت در ارتباط با حاد بودن مشکلات ناشی از بحران جامعه مدرن ضروری است. فرآیند اجتماعی شدن، که شخصیت را شکل می دهد و به رشد آن کمک می کند، و همچنین فرآیند خود تحققی شخصیت، تا حد زیادی به فعالیت خلاقانه آن، توسعه خودآگاهی بستگی دارد. همه این وظایف برای حل هنر فراخوانده شده است. نظریه هایی وجود دارند که وابستگی متقابل حالت های جامعه و هنر را توسعه دادند. این نظریه ها متعلق به افلاطون، J.-J. روسو، ف. نیچه.
هنگام برقراری ارتباط با یک اثر هنری اصیل، تأثیر عمیقی بر دنیای درونی فرد می گذارد. هنر ذاتاً در برابر بی نظمی و هرج و مرج مقاومت می کند، از این رو گرایش اصلی آن کمک به فرد برای هماهنگی خود و جهان است، ضمن اینکه هنر با هماهنگی طبیعی و اجتماعی در یک فرد، از یک سو از «من» شخصی در برابر استانداردسازی محافظت می کند. از سوی دیگر از انزوای معنوی از جامعه. اثر هماهنگ کننده آن در این واقعیت آشکار می شود که گله داری اجتماعی را با جامعه اجتماعی انسانی، فردگرایی با مسئولیت شخصی در قبال جامعه، عقل گرایی بیش از حد با درک احساس مستقیم زندگی مخالفت می کند.
هنر بر دانش انسان تأثیر می گذارد، آن را از یک جانبه بودن محروم می کند، آن را با درک کل نگر از خود و جهان اطراف تکمیل می کند. هنر با برقراری تعادل، کلیشه های شخصی را از بین می برد و آنچه را که زخم های اجتماعی و اخلاقی نامیده می شود، آشکار می کند.

یکی دیگر از کارکردهای هنر شامل از بین بردن احساسات منفی و جبران چیزی است که شاید تجربه و سرنوشت شخصی از آن محروم شده است، یعنی. هنر کمک به خلاص شدن از چیزی و پر کردن چیزی، به برقراری تعادل بین شخص و دنیای اطراف او کمک می کند. انسان به کمک هنر، تجربه درونی خود را به طور نامحدود گسترش می دهد و به تجربه همه بشریت می پیوندد. هنر به فرد کمک می کند تا خود را به عنوان فردی منحصر به فرد بیابد.

هنر نه تنها ذهن و قلب را شکل می دهد، بلکه یک فرد کامل را شکل می دهد. بنابراین، هنر به عنوان یک تصویر منحصر به فرد خاص از خودآگاهی انسان به عنوان شکلی از شکل گیری شخصیت عمل می کند. در عین حال، هنر به عنوان یک سیستم خاص تأثیر ارزشی نه تنها بر افراد، بلکه به طور کلی روابط بین فردی و روابط اجتماعی را نیز تحت تأثیر قرار می دهد و شکل می دهد. پتانسیل انسانی عظیمی در هنر وجود دارد که توسط بشر در طول تاریخ طولانی ایجاد شده است.
برای کودکان، هنر وسیله ای ضروری برای شکل دادن به دنیای معنوی است: ادبیات، موسیقی، مجسمه سازی، هنر عامیانه، نقاشی، تئاتر. بدون آموزش افراد باسواد زیبایی شناختی، آموزش احترام به ارزش های معنوی از دوران کودکی، توانایی درک و قدردانی از هنر، بدون بیدار شدن اصول خلاقانه در کودکان، غیرممکن است که به یک شخصیت هماهنگ توسعه یافته و خلاقانه تبدیل شوید.
جهان اطراف به عنوان یک تصویر کل نگر از جهان در برابر کودک طلوع می کند. برای حفظ این یکپارچگی، باید انواع فعالیت های بصری را یکپارچه کرد. ادغام هنرها که انواع مختلف فعالیت های هنری را متحد می کند، دنیایی از ایده ها، افکار، تصاویر، احساسات را به همراه دارد. به لطف این، حافظه، تفکر، تخیل تحریک و توسعه می یابد.

هنر شایستگی های ضروری قرن بیست و یکم را شکل می دهد - خلاقیت، خلاقیت و تمایل به نوآوری، تخیل، احساسات، احساسات، ابتکار، انعطاف پذیری و سازگاری، مهارت های ارتباطی، توانایی پردازش اطلاعات در تصاویر و نمادها، توانایی تجزیه و تحلیل چندین جریان اطلاعات. همزمان.

بنابراین هنر شخصیت انسان را شکل می دهد، توان فکری و ادراک حسی او را توسعه می دهد، رهنمودهای اخلاقی درستی را وضع می کند و او را با محیط فرهنگی خود آشنا می کند.

نقش هنر در شکل گیری رشد معنوی و اخلاقی جهان توسط انسان تحلیل می شود. تأکید می‌شود که هنر با تکیه بر مؤلفه‌های اخلاقی و زیبایی‌شناختی، تداعی‌کننده تداعی‌های معنوی از جمله عامل ارزیابی است و از این رو محصول فعالیت معنوی توسط فرد بیگانه نمی‌شود، بلکه توسط آنها تصاحب می‌شود و بر روان او تأثیر می‌گذارد.

واژه‌های کلیدی: جوهر انسانی، فرهنگ معنوی، خودآموزی، اندیشه‌های زیبایی‌شناختی

هنر شکل خاصی از آگاهی اجتماعی و فعالیت معنوی است که ویژگی آن در انعکاس واقعیت با کمک تصاویر هنری نهفته است. در فعالیت های عملی، افراد ایده های زیبایی شناختی را شکل می دهند و توسعه می دهند که در آن پدیده های واقعیت به صورت زیبا و زشت، تراژیک و کمیک منعکس می شوند.

در فرآیند آفرینش هنری، ایده‌های زیبایی‌شناختی افراد درگیر در هنر تمایل به تثبیت دارند، یعنی با ابزارهای مختلف مادی «شینی‌سازی» می‌شوند و به عنوان آثار هنری عمل می‌کنند. هنر، بر خلاف سایر انواع فعالیت، بیانی است از جوهر درونی یک شخص به طور کامل، که در علوم خصوصی و در هر فعالیت خاص دیگری که در آن شخص فقط یک طرف خود را درک می کند، و نه تمام خود، ناپدید می شود. . در هنر، شخص کاملاً آزاد است و فعالیت او ماهیت خلاقانه ای دارد و دنیایی خاص را ایجاد می کند، جهانی که در آن خالق با قدرت کامل پیروز می شود. در صحبت از هنر، باید توجه داشت که هنر هم جزء لاینفک فرهنگ معنوی بشر است و هم شکل خاصی از کاوش عملی - معنوی جهان در قالب بازتولید هنری - تصویری واقعیت است. هنر مبتنی بر بازتاب زیبایی‌شناختی و مقولات زیبایی‌شناختی است.

بنابراین، با بررسی اصالت زیبایی‌شناسی، D. Lukacs خاطرنشان می‌کند که مقوله‌های زیبایی‌شناسی در همه زمان‌ها، صرف‌نظر از اینکه چه نوع هنری به منصه ظهور رسیده است، حیاتی‌ترین، عمیق‌ترین عناصر مهم زندگی اجتماعی و فرهنگ را بیان می‌کنند. از نظر لوکاچ، زیبایی‌شناسی که نوعی «عصب» جامعه بشری است، برای عملکرد «عادی» خود مستلزم شرایط «عادی» مناسب در حوزه‌های اجتماعی-اقتصادی و سیاسی و همچنین تعامل عادی با اخلاق و سایر حوزه‌های جامعه است. زندگی انسان هنر انسان را قادر می سازد تا خود را تربیت کند و روح خود را با کندوکاو در آن پرورش دهد. هنر یکی از آن حوزه های نفسانی زندگی است که در آن روی آوردن به امر معنوی شکل واقعی به خود می گیرد.

آثار هنری تأثیر مستقیمی بر روح انسان دارند که نشان دهنده غذای معنوی است. هدف هنر خدمت به رشد و ارتقای روح انسان است. در خلاقیت، معنویت با روی آوردن به اعماق ذات انسانی، در درک مؤلفه درونی آن، در رابطه دیالکتیکی آن با واقعیت تجلی پیدا می کند. به لطف هنر، و یونانیان باستان در این مورد صحبت کردند، می توان پاسخ عاطفی را شکل داد و با درک تجربیات عاطفی خود، فرد قادر به درک احساسات دیگران است.

به لطف هنر، فرد این فرصت را پیدا می کند که در خود آنچه را که احساس می کند کشف کند و خود را آشکار کند. فقط هنر می تواند احساساتی را بیدار کند که با کمک آنها فرد نه تنها می تواند جهان را به روشی جدید درک کند، بلکه خود را مجبور می کند به روشی جدید فکر کند. همانطور که به طور دقیق و بجا اشاره می کند D.T. مارکوف، هنر حساسیت ما را تربیت می کند، خاطرات محو شده را حفظ و تازه می کند. گشودن از واقعیت راهی متفاوت برای نفوذ به درون آن، در آغوش کشیدن آن با کمک دیدگاه های دیگر، ابعاد دیگر ذات آن و در نتیجه آشکار ساختن عمق آن ها و کمک به افشای و درک خودمان است. تا حد زیادی، هنر عبارت است از توانایی تنظیم آگاهی خود به روشی خاص به منظور مشاهده، دیدن، احساس. هنر برای انجام کارکردهای مختلف فرا خوانده می شود.

از جمله متنوع ترین کارکردهای هنر، باید به این موارد اشاره کرد: شناختی (هنر به عنوان وسیله ای برای آموزش و روشنگری مردم است، به طور قابل توجهی دانش فرد را از جهان پر می کند). ایدئولوژیک (در شکل هنری احساسات و عقاید خاصی را بیان می کند). آموزشی (تأثیرگذاری بر افراد از طریق یک ایده آل زیبایی شناختی، به شما امکان می دهد خود را با یک تجربه کلی و معنی دار غنی کنید). زیبایی شناسی (تشکیل سلیقه های زیبایی شناختی، نیازهای مردم، ارزش یابی آنها در جهان، بیدار کردن روح خلاق، اصل خلاق انسان). ارتباطی (اطلاعات را از نسلی به نسل دیگر (عمودی) و از فردی به فرد دیگر (افقی) منتقل می کند. پیش بینی (اثار هنری اغلب دارای عناصر آینده نگری هستند)؛ جبرانی (با تأثیر بر روان انسان، به او اجازه می دهد در سخت ترین شرایط زنده بماند). لذت گرا (مردم را خشنود می کند). هنر همچنین نقش بسیار مهمی را ایفا می کند و در اجتماعی شدن فرد مشارکت می کند.

فرد را با سیستم ارزش‌های اخلاقی و زیبایی‌شناختی مرتبط با جامعه آشنا می‌کند، الگوهای رفتاری و موقعیت‌های بازتابی را آشکار می‌کند، فرد را به یک تجربه اجتماعی واقعی تعمیم‌یافته موجود از تعامل انسانی و همچنین به یک تجربه ساخته‌شده مصنوعی معرفی می‌کند. بر اساس تصاویر ذهنی و برخورد ساخته شده است. به این باید کارکرد سازماندهی محیطی هنر را اضافه کنیم که با طراحی محیط انسانی سازمان یافته از نظر زیبایی شناختی، اشباع شده از نمونه هایی از ارزش های هنری و فرهنگی تولید شده توسط هنر است. همه اینها هنر را به یکی از مهمترین ابزار تنظیم اجتماعی جامعه تبدیل می کند. هنر می تواند زندگی واقعی یک فرد را "دوبرابر" کند، ادامه و افزوده ذهنی آن باشد، و از این طریق به گسترش تجربه زندگی یک فرد کمک کند، و به شخص اجازه می دهد تا بسیاری از "زندگی های توهم آمیز" را "زندگی" کند. در «جهان‌هایی» که به‌طور مصنوعی ایجاد شده‌اند. به طور کلی از نقش هنر به عنوان مهمترین سازوکارهای خودسازی و خودشناسی فرد نام برده می شود که در چارچوب تعامل خود با دنیای خارج به عنوان وسیله ای برای انباشت و جذب این دانش عمل کند. راهی برای ایجاد و انتخاب نگرش های ارزشی خاص وجود فردی و جمعی انسان و به فعلیت رساندن این ارزش ها از طریق عینیت بخشیدن به آنها در تصاویر هنری.

هنر معاصر به عنوان یک برنامه هنری از یک جهان در حال تغییر عمل می کند - جهانی که در آن دگرگونی های اجتماعی با معرفی فناوری های پیشرفته، تسریع فرآیندهای شهرنشینی و فرهنگ توده ای که در حال شتاب گرفتن است و مستقیماً سبک و سبک زندگی یک فرد مدرن را تحت تأثیر قرار می دهد، در ارتباط است. هنر به عنوان فرآیندی تعریف می شود که در آن تبادل حیاتی معانی صورت می گیرد، معانی که سازه های اجتماعی هستند و بسته به زمان و مکان قابل تغییر هستند. هنر معاصر با هدف آشکار کردن امکانات خلاقانه یک فرد در فرآیند بینش کثرت‌گرایانه از جهان، به دنبال تحریک همدستی فکری بیننده، بیدار کردن آگاهی عادی، ارائه تجربه کاملاً جدیدی از درک جهان است. در زمینه هنر است که روش‌های تعامل جهانی آزمایش می‌شوند، که سپس به طور گسترده به فعالیت اجتماعی در جامعه وارد می‌شوند. روابط ارتباطی به اشکال هنری تبدیل می شود و این اشکال به نوبه خود، روابط اجتماعی جدید، واقعیت اجتماعی جدید را الگو و آغاز می کنند. ویژگی بارز هنر معاصر این است که به معنای واقعی کلمه در زندگی یک فرد و جامعه به طور کلی نفوذ و حل می شود و دیدگاه های او را در مورد سیاست، اقتصاد، قومیت یا نژاد، حقوق بشر، جنگ، صلح، روابط خانوادگی و اولویت های زیبایی شناختی شکل می دهد. .

بنابراین، هنر، به‌عنوان یک کل، یک نظام تاریخی تثبیت‌شده از راه‌های خاص گوناگون کاوش هنری در جهان است. با ادراک آثار هنری، فرد لذت می برد، غوطه ور شدن در تفکر، که منجر به آرامش می شود و فرصت تفکر در مورد چیزهایی را می دهد که به نظر می رسد سود عملی ندارد، اما قبل از هر چیز به روح انسان سود می رساند. افراد تحت تأثیر هنر تغییر می کنند، دیگر همان قبل از لحظه ادراک نیستند، با همدلی احساسات خود را چند برابر کرده اند. انسان با تغییر زندگی درونی خود، الهام را تجربه می کند، جوهره نفسانی ذات انسانی خود گسترش و تعمیق می یابد و به عنوان شخصیتی معنوی و اخلاقی شکل می گیرد.

ادبیات

1 Lukacs D. اصالت زیبایی شناسی. در 4 جلد / D. Lukacs // ترجمه A.Yu. آیخنوالد، M.A. ژورینسکایا، A.G. لوینتون، ای. ای رازلوگوا. T.1. - M.: پیشرفت، 1985. - 290 ص.

2 ارسطو. درباره هنر شعر / ارسطو // پر. V. G. Appelrot و کام. F. A. Petrovsky. - یادبودهای زیبایی شناسی و اندیشه انتقادی جهان. - مسکو: Goslitizdat، 1957. - 183 p.

3 Markova D. T. آموزش هنرهای زیبا و مشکل معنویت // سیستم ارزشی جامعه مدرن. 2011. شماره 20. آدرس اینترنتی: http://cyberleninka.ru (تاریخ دسترسی: 04/07/2016).

4 Tkach E.G. جامعه پست مدرن: جایگاه و نقش هنر: نویسنده. پایان نامه برای درجه Cand. فلسفه علوم: تخصص 09.00.11 – «فلسفه اجتماعی» / E.G. بافنده. - مسکو، 2005. - 19 ص.

موروز ن.ع. Sandyga O.I

نقش هنر در شکل گیری

ارزشهای معنوی و اخلاقی

نقش هنر در شکل گیری ارزش های معنوی و اخلاقی (Kalachev E.Yu.، Timonenkova E.V.، Slinyakova Zh.A.)

کالاچف ای.یو. معلم مدرسه ابتدایی،

Slinyakova Zh.A.، معلم موسیقی، Timonenkova E.V.،

معلم هنر

هدایت تربیت اخلاقی به معنای ایجاد لحن اخلاقی در زندگی مدرسه است که در این واقعیت بیان می شود که هر دانش آموز به کسی اهمیت می دهد، برای کسی اهمیت می دهد و نگران است، قلب خود را به کسی می دهد.V.A. سوخوملینسکی

با تأمل در سخنان معلم بزرگ، متوجه می شوید که ارزش های سال های گذشته با دستورالعمل های معنوی دیگری جایگزین شده است: خوبی، حقیقت و زیبایی به تدریج به حاشیه زندگی تنزل می یابد. تحولات سیاسی و اجتماعی-اقتصادی در کشور تأثیر جدی بر تمامی ابعاد زندگی و فعالیت‌های مردم گذاشته است که منجر به تغییر جهت‌گیری‌های ارزشی جوانان، تغییر شکل باورها و دیدگاه‌های قبلی شده است. تار شدن مفاهیم "وظیفه"، "عزت"، "وجدان"، "معنویت"، "وطن پرستی". در این شرایط اقدامات یکباره و محلی موثر نیست.

یک رویکرد جامع و سیستماتیک مورد نیاز است و فرم برنامه سازمان تربیت معنوی و اخلاقی کودکان و نوجوانان.

استاندارد آموزشی ایالتی فدرال (FSES) رشد معنوی و اخلاقی و آموزش دانش آموزان را به عنوان وظیفه اصلی سیستم آموزشی مدرن تعریف می کند.

اساساً هدف از تربیت معنوی و اخلاقی دانش‌آموزان این است که فارغ‌التحصیل شوندباید با داشتن آن اولویت های اخلاقی و معنوی وارد زندگی بزرگ تری شود، کسی که در تمام زندگی‌اش به او کمک می‌کند، مهم نیست که چه کاری انجام می‌دهد، و فردی عمیقاً شایسته باشد. جوان با درک نیاز و نیاز به منافع مادی که با تلاش خود به دست می آید، باید ارزش های معنوی و اخلاقی را بشناسد و در زندگی رهنمون شود، در تمام عرصه های زندگی خود برای خودسازی تلاش کند.

مفهوم کلیدی برای جستجوی ایده های جدید در تربیت معنوی و اخلاقی، مفهوم «معنویت» است.

معنویت چیست؟

منظور از «معنویت» حالت خودآگاهی انسان است که در افکار، گفتار و کردار بیان می شود.

در دایره المعارف بزرگ شوروی"معنویت" مجموعه ای از ویژگی های اخلاقی مثبت یک فرد است: پاکی اندیشه و نیت، مهربانی و انسانیت، اخلاص، درک متقابل، حمایت، صلح، هماهنگی دنیای درون و زندگی در صلح با خود.

در زندگی روزمره، ما دائماً از ترکیبات بسیاری با کلمات "روح"، "روح"، "معنویت" استفاده می کنیم که در محتوای کار سرمایه گذاری شده روی آنها متفاوت است..

اما آیا در زندگی می توان مفهوم «معنوی» را از مفهوم «اخلاقی» جدا کرد؟

هر چه سن ما بالاتر می رود، غنا و تنوع فرهنگ خود را بیشتر احساس می کنیم، سؤالات روحی بیشتری مطرح می شود، بیشتر به معنای زندگی فکر می کنیم.

با قضاوت بر اساس مفهوم"اخلاقی"با توجه به "فرهنگ لغت زبان روسی" توسط S.I. Ozhegov ، پس این نشان دهنده خصوصیات درونی و معنوی است که شخص را هدایت می کند. استانداردهای اخلاقی؛ قوانین رفتاری که با این ویژگی ها تعیین می شود.

همانطور که می بینید، مفاهیم «معنویت» و «اخلاق» اشتراکات زیادی دارند.

شکل گیری ارزش های معنوی و اخلاقی یک حوزه تمام نشدنی و چند وجهی است: ادبیات، تئاتر، علوم طبیعی، هنرها و صنایع دستی.

مفهوم «ارزش» شبیه «حقیقت»، «عقل»، «انسان»، «فرهنگ» است.

ادبیات فلسفی رویکردهای خاصی را برای تعریف ارزش ایجاد کرده است:

ارزش با ایده جدیدی که به عنوان یک راهنمای فردی یا اجتماعی عمل می کند شناسایی می شود.

ارزش به عنوان تصویر ذهنی یا بازنمایی گسترده ای درک می شود که بعد انسانی دارد.

ارزش مترادف با استانداردهای فرهنگی و تاریخی است.

ارزش با نوعی رفتار «شایسته»، با یک سبک زندگی خاص همراه است.

هنر چیست؟

کار کنید هنر - شیء یا شیء معینی است که دارای معین استزیبایی شناختی مقدار.

به عبارت دیگر، یک اثر هنری را باید با توجه به ویژگی‌های خاص ذاتی آن در نظر گرفت و ارزیابی کرد. این ویژگی ها واقعاً خاص هستند: آنها یک اثر هنری را از همه چیزها و اشیاء دیگر متمایز می کنند.

در دایره المعارف بزرگ شوروی،هنر - این یکی از اشکال آگاهی اجتماعی، بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ معنوی بشر است.

هنر - بیان خود هنرمند و بازتولید واقعیت، زبان احساسات و بازی تخیل، نوع خاصی از بازی، خلق دست انسان...

کارکردهای هنر

شناختی. وسیله روشنگری و تربیت مردم است. اطلاعات موجود در هنر به طور قابل توجهی دانش ما را در مورد جهان پر می کند.

جهان بینی . احساسات و عقاید خاصی را در قالب هنری بیان می کند.

آموزشی. افراد را از طریق یک ایده آل زیباشناختی تحت تأثیر قرار می دهد، به شما امکان می دهد تجربه افراد دیگر را غنی کنید، تجربه هنری سازمان یافته، تعمیم یافته و معنادار را به شما می دهد.

زیبایی شناسی. سلایق زیبایی شناختی، نیازهای مردم را شکل می دهد، از این طریق ارزش آنها را در جهان جهت می دهد، روح خلاق را بیدار می کند، آغاز خلاق مردم است.

لذت گرا. به مردم لذت می دهد، آنها را درگیر کار هنرمند می کند.

ارتباطی. هنر اطلاعات را از نسلی به نسل دیگر (عمودی) و از فردی به فرد دیگر (افقی) منتقل می کند.

پیش آگهی. آثار هنری اغلب دارای عناصر آینده نگری هستند.

بهداشت پزشکی. به عنوان مثال، موسیقی می تواند چنین تأثیری داشته باشد، زیرا. ترکیب سیگنال های صوتی بر روان و شرایط تأثیر می گذارد.

جبرانی . تأثیر هنر بر روان انسان به او اجازه می دهد در سخت ترین شرایط زنده بماند.

از سیستم"هنر - ارزش ها" سیستم به طور منطقی دنبال می کند"هنر - ارزش ها - شخصیت".

بنابراین، هنر و ارزش ها عمیقاً در هم تنیده شده اند.

کودک مدرن در یک فضای محدود با تلویزیون یا کامپیوتر "قفل" شده است.جریانی از محصولاتی که سبک زندگی بیهوده، خشونت و جنایت را ترویج می کنند بر او می افتند. کودک فقط با چشم و گوش خود قادر به درک جهان است و بقیه احساسات او "خفته" هستند.

برای بیدار کردن ادراک، تفکر، قضاوت های اخلاقی و سایر احساسات کودک، باید آنها را با هنر آشنا کرد: موسیقی، ادبیات، نقاشی، تئاتر. بنابراین بچه ها با خاستگاه فرهنگ، اخلاق، معنویت آشنا می شوند.

در "مفهوم مدرن سازی آموزش روسیه"، مدرسه آموزش عمومی به عنوان یک پیوند اساسی بر رشد فرد، "توانایی های شناختی و خلاقانه" او و تشکیل "یک سیستم یکپارچه از دانش، مهارت ها و توانایی های جهانی" عمل می کند. "

همچنین در "مفهوم مدرن سازی آموزش روسی" گفته شده است: "لازم است از پتانسیل اخلاقی هنر به عنوان وسیله ای برای شکل گیری و توسعه اصول و آرمان های زیبایی شناختی برای رشد معنوی فرد به طور کامل استفاده شود."

سن دبستان سن خاصی است. کودک در این سن خوش بین و کنجکاو است. هنوز هم بسیار متحرک، احساساتی، دوست دارد بازی کند و خیال پردازی کند. او یک تغییر سریع خلق و خوی دارد. در عین حال، این یک طبیعت اعتیاد آور است، یک فرد کاملاً مستقل، دیدگاه ها و قضاوت های خود را دارد و همیشه نظر دیگران را بدون مدرک نمی پذیرد. معلم می تواند دانش آموزان خود را مجذوب هنر کند. به آنها بیاموزید که احساس کنند و همدردی کنند، با آنها در تماس روانی قرار بگیرند.

تئاتر هنر شگفت انگیزی است. اگر فقط به این دلیل است که از قرن گذشته، دائماً یک مرگ قریب الوقوع پیش بینی شده است. در ابتدا به نظر می رسید که با فیلم های صامت نابود می شود و با ظهور فیلم های صوتی این تهدید بیشتر شد. سپس تهدید از تلویزیون آمد، زمانی که امکان دیدن یک فیلم و یک نمایشنامه بدون ترک خانه وجود داشت. بعدها نسبت به گسترش قدرتمند ویدئو و اینترنت محتاط شد. اما همه تماشاگران را از تئاتر نگرفتند. سالن های تئاتر مملو از افرادی است که می خواهند به این هنر بپیوندند. بسیاری از این بینندگان جوان هستند. مدارس و مؤسسات آموزش تکمیلی از توسعه علاقه به هنر مراقبت کردند.

در تئاتر مدرسه است که می توان انواع مختلفی از فعالیت های آموزشی و فوق برنامه را در بر گرفت.

بنابراین، ما به این ایده رسیدیم که یک پروژه یکپارچه "دنیای شگفت انگیز تئاتر" را بر اساس کلاس تئاتر "COT" (کلاس طلسم شده توسط تئاتر) ایجاد کنیم.

در کلاس های تئاتر، کودکان یاد می گیرند به یکدیگر گوش دهند، کار با صدا، گفتار، شکل پذیری، حرکت، آموزش های بازیگری برگزار می شود. بازیگران جوان نیز در حال کار بر روی طراحی موزیکال این اجرا هستند و با همکاری والدین خود مناظر و پوستر خلق می کنند.

دانش و مهارت های کسب شده توسط دانش آموزان در دروس هنرهای زیبا و موسیقی می تواند با موفقیت استفاده شود و به طور گسترده در کار تئاتر مدرسه، در موقعیت های مختلف زندگی استفاده شود.

هنر - نظم و انضباط، که به لطف آن کودکان به تفکر مجازی و منطقی تسلط پیدا می کنند، یک فرد خلاق خلاق را آماده می کند - یک خالق، فردی که قادر است نه تنها هنر را درک کند، بلکه خود نیز از لحاظ هنری فعال باشد، بتواند دانش کسب شده را به کار گیرد. در تمرین خودش

هنرهای تجسمی به عنوان یک رشته مدرسه داردشخصیت یکپارچه از آنجایی که مبانی انواع هنرهای تجسمی – فضایی را شامل می شود: نقاشی، گرافیک، مجسمه سازی، طراحی، معماری، هنرهای عامیانه و تزئینی، تصویر در هنرهای دیدنی و نمایشی. اما آنها در چارچوب تعامل با هنرهای دیگر، یعنی موقت و ترکیبی، از جمله تئاتر مورد مطالعه قرار می گیرند.

نوع خاصی از فعالیت دانش آموزان اجرای پروژه های خلاقانه است که در آن لازم است با فرهنگ لغت کار کنید، اطلاعات هنری مختلف را جستجو کنید. ساختار این برنامه به گونه ای است که دانش آموزان مدرسه ای ایده روشنی از سیستم تعامل بین هنر و زندگی دارند که مشارکت گسترده ای از تجربه زندگی کودکان را فراهم می کند. کار بسیار مهمبر اساس مشاهده و تجربه زیبایی شناختی از واقعیت اطراف .

تهیه مناظر و پوستر برای اجراهای استودیو تئاتر یک فعالیت هنری و خلاقانه کاربردی است.جایی که کودک به عنوان یک هنرمند عمل می کند و به دنبال نشان دادن نگرش خود به اتفاقاتی است که روی صحنه می افتد.

مشاهده، آگاهی از تجربیات خود، توانایی دیدن مستقل جهان را شکل می دهد.

موسیقی در مدرسه نه تنها یک موضوع آکادمیک، بلکه ابزاری قدرتمند برای آموزش است. یکی از مهمترین وظایف برنامه موسیقی استشکل گیری فرهنگ موسیقایی و زیبایی شناختی دانش آموزان بر اساس آشنایی با شاهکارهای هنر موسیقی.

استفاده گسترده از موسیقی کلاسیک، بهترین نمونه های موسیقی مدرن و هنر عامیانه، ذائقه هنری و موسیقیایی را شکل می دهد، علاقه و نیاز به موسیقی را ایجاد می کند و به انباشت تأثیرات موسیقی کمک می کند.

در فرآیند تسلط بر موضوع، کودک می آموزد که نقاط تماس موسیقی و ادبیات و هنرهای زیبا، تئاتر را بیابد. علاقه به موسیقی، سلیقه موسیقاییبه کودکان فرصت تمرین می دهد، یعنی درانتخاب راستگو و صمیمانه، روشن و قانع کنندهتنظیم موسیقایی اجرا

نقش خلاقیت نمایشی در روند تربیتی نسل جوان آشکار است.

هر کودک یک "غریزه تئاتری" دارد - میل از طریق بازی برای قرار گرفتن در نقش دیگری. تئاتر به شما این امکان را می دهد که فرصتی واقعی برای ابراز خود در یک موقعیت اخلاقی خاص ایجاد کنید.

ویژگی هنر تئاتر به حدی است که به شما امکان می دهد از آن به عنوان یک الگوی آموزشی و پرورشی جهانی یاد کنید. خلاقیت نمایشی شامل کار دستگاه فیزیکی، عاطفی و فکری فرد می شود. تئاتر کودک را به عنوان یک فرد کامل مخاطب قرار می دهد. دانش آموز با ورود به صحنه، توانایی ها، توانایی ها و خلأهای خود را در آموزش و پرورش به نمایش می گذارد. کودک در دید کامل است. این به رهبر اجازه می دهد تا زمینه های رشد نزدیک دانش آموز را تعیین کند و فرآیند آموزشی را به صورت جداگانه برای هر یک بسازد.

نشانه اصلی تأثیر تربیتی هنر تئاتر بر شخص، عمیق بودن استاحساسی، احساسی اساس این فرآیند از آنجایی که تئاتر قادر است بر احساسات و حالات انسان تأثیر بگذارد، می تواند دنیای اخلاقی و معنوی او را متحول کند.

اصل اصلی سازماندهی فرآیند آموزشی استاصل غوطه وری دانش آموزان وارد دنیای هنری یک اثر نمایشی می شوند که هدف آن آموزش با استفاده از تئاتر است و بر شفاهی کردن فرآیند آموزشی غلبه می کند. این اصل فرصت های بزرگی را برای "زندگی" عمیق، احساسی، "احساس" ایده صحنه سازی، تصویر شخصیت ها و در نهایت افزایش تأثیر آموزشی کلاس های تئاتر باز می کند. تئاتر یک شکل هنری مصنوعی است، بنابراین، کل زرادخانه ابزار بیانی هنر تئاتر برای کمک به تجربه عاطفی عمیق تر - بیان پلاستیک و تقلید، استفاده از موسیقی، جلوه های صوتی، مناظر، لباس، آرایش، نور هدایت می شود.

همانطور که می دانید در سنین دبستان در ذهن دانش آموزان یک شکل گیری وجود داردتصویر تصویری-تصویری از جهان . روشنایی و خلوص واکنش های عاطفی، عمق و ثبات تأثیرات دریافت شده توسط کودک را تعیین می کند. تئاتر با تأثیرگذاری بر دنیای عاطفی کودک، نه تنها کودکان را با دنیای زیبایی آشنا می کند، بلکه حوزه احساسات را توسعه می دهد، همدردی را بیدار می کند، شفقت را فعال می کند، به تسلط بر مهارت های ارتباطی و خلاقیت جمعی کمک می کند.

به لطف کلاس های استودیوی تئاتر مدرسه، دانش آموزان:

مهارت های لازم برای حضور در دنیای افراد (ارتباط پذیری، فعالیت، شجاعت، نوع دوستی، انسان گرایی و بسیاری مهارت های دیگر)؛

عدم درک متقابل بین همسالان و بزرگسالان؛

زرادخانه ای از دانش لازم برای هر فرد فرهیخته در زمینه فرهنگ، هنر و مطالعات فرهنگی جهان.

در طول کلاس‌های استودیو تئاتر، دانش‌آموزان این درک را به دست می‌آورند که تئاتر یک چیز کوچک نیست، بلکه یک فعالیت جدی است که نیاز به نگرش جدی دارد. و بنابراین، به عنوان مثال، پرش از یک تمرین بدون دلیل موجه، غیرقابل قبول است.

در پایان، می خواهم یادآور شوم: خلاقیت یک عبور جادویی به دنیای درونی کودک است و بنابراین آموزش با تئاتر فرصتی مستقیم برای شکل گیری نگرش های اخلاقی، جذب ارزش های معنوی و مدیریت است. رشد شخصیت، بدون تجاوز به آزادی انتخاب کودک، آزادی اراده. یعنی می توان فرآیند آموزش به وسیله هنر نمایشی را هم از منظر هنری و زیبایی شناختی و هم از منظر شخصی - ذهنی در نظر گرفت. از نظر آنچه که به یک فرد به عنوان یک هنرمند و - یک شخص می دهد.

من فکر می کنم هنرهای نمایشی باید در مدرسه و کلاس درس زندگی کنند. هر روانشناس تایید می کند که نمایش و صحنه سازی به عنوان تکنیک های هنر درمانی استفاده می شود. و از آنجایی که هنر برای توسعه ارتباطات، ترمیم و حفظ سلامت روان کودکان مفید است، به این معناست که باید در محیط دانش آموزی حضور داشته باشد و توسعه یابد.

پروژه تلفیقی "دنیای شگفت انگیز تئاتر" بدون شک دانش آموزان را در رشد معنوی و اخلاقی آنها به عنوان فردی یاری خواهد کرد.

روح کودک ظرف آتشین است

دیوارها شفاف هستند، فرم ها عالی هستند،

اما چون از ما پرش کن

بستگی به آینده ذات انسان دارد.

ادبیات:

A. Ya. Danilyuk، A.M. کونداکوف، V.A. Tishkov "مفهوم رشد معنوی و اخلاقی و آموزش شخصیت یک شهروند روسیه." م.، 2009

S.I. اوژگوف "فرهنگ لغت زبان روسی"، M.، 1989

استاندارد آموزشی دولتی فدرال آموزش عمومی ابتدایی [متن] / وزارت آموزش و پرورش و علوم فدراسیون روسیه. - م.: آموزش و پرورش، 2010. - 31 ص. - (استانداردهای نسل دوم).

کارشینوا، L. V. رشد معنوی و اخلاقی و پرورش شخصیت در فضای آموزشی [متن] / L. V. Karshinova // آزمایش و نوآوری در مدرسه. - 2010. - شماره 6. - ص 48 - 52.

سمیکینا، E. N. شکل گیری مدنی و اخلاقی دانش آموزان مدرسه در فرآیند آموزش [متن] / E. N. Semykina // آموزش دانش آموزان. - 2011. - شماره 5. - S. 21 - 25.

نقش هنر در شکل گیری شخصیت اخلاقی فرد.

نقش هنر در جامعه دوچندان است: از یک سو با انعکاس و ارائه تضادهای واقعی زندگی اجتماعی، بشریت را وادار به جستجوی راه‌هایی برای حل واقعی آنها می‌کند که منجر به بهبود و انسان‌سازی سبک زندگی جامعه می‌شود. در کل. از طرفی حس زیبایی را در انسان ایجاد می کند، بنابراین در روند تربیت اخلاقی او نقش بسزایی دارد. در واقع، بدون یک حس زیباشناختی توسعه یافته، اخلاق عالی وجود ندارد. اولاً، زیرا یک ادراک زیباشناختی توسعه یافته شامل حس نسبت و مصلحت به همان اندازه توسعه یافته است. بدون تسلط بر این صفات، شخص هرگز به اخلاقیات بالا نمی رسد. زیرا بدون آنها ناگزیر به بیان مجازی به سوی گنجشک ها توپ شلیک می کند، فیل ها را از مگس باد می کند و مرتکب کارهای پوچ بسیار مشابهی می شود که در نهایت به او اجازه نمی دهد در رابطه با دیگران و بر این اساس با خودش انسان دوستی داشته باشد.

ثانیاً، از آنجایی که زیبایی مطابقت یک شی با تصور شخص از آن است، معلوم می شود که فردی با حس زیبایی توسعه نیافته همیشه اشیاء و پدیده های زیبایی را پیدا می کند که دقیقاً مطابق با توسعه نیافتگی ایده او از زیبایی است. آنها نمونه هایی از چنین نگرشی در هر مرحله در جامعه بورژوایی پراکنده می شود، زیرا حس نابسامان یا منحرف زیبایی در این جامعه به طور تصادفی مطرح نمی شود. توسعه نیافتگی توده‌ای و انحراف ایده‌های زیبایی‌شناختی است که به بورژوازی کمک می‌کند تا زمان سلطه خود را طولانی کند. وقتی مردم تجمل پر زرق و برق را زیبا می دانند، بدین وسیله به وجود فقر آشکار رضایت می دهند. تا زمانی که زنان قهرمانان شوارتزنگر را تحسین می کنند و مردان ظاهر دیواهای پورن را تحسین می کنند، سرمایه داران می توانند با آرامش بخوابند، زیرا افرادی که زشتی اطراف خود را زیبا می دانند هرگز نخواهند پذیرفت که شیوه تولید اجتماعی که آن را به وجود آورده زشت است.

25. اخلاق و دین.دین همیشه نماد جستجوی معنوی، خدمت به خیر و تأیید اخلاق مسیحی بوده است. بدین ترتیب، دین با اخلاق پیوند ناگسستنی دارد.مشکل تعامل دین و اخلاق از قدیم الایام ذهن متفکران مختلف را به خود مشغول کرده است. و از دوران باستان، متنوع ترین و گاه متضادترین دیدگاه ها در مورد این مشکل بیان شده است. از یک سو، ایدئولوژیست های دینی، چه در قرون گذشته و چه در حال حاضر کاملاً قاطعانه ادعا می کنند که اخلاق بدون دین نمی تواند وجود داشته باشد، درست مانند درختی که ریشه ندارد. در دین است که اخلاق نیروی نیکوکاری می گیرد، این دین است که معنای وجودش را به انسان می دهد، بالاترین ارزش های اخلاقی را (خداوند تجسم زنده خوبی است). نظراتی در مورد تأثیر مفید دین بر اخلاق نیز توسط کسانی که دینداری آنها بسیار مشکل ساز بود به اشتراک گذاشته شد. اخلاق دینی مجموعه ای از مفاهیم، ​​اصول، هنجارهای اخلاقی است که تحت تأثیر مستقیم جهان بینی دینی شکل می گیرد. اخلاق دینی در اندیشه ها و مفاهیم خاص اخلاقی و غیراخلاقی، در مجموع برخی هنجارهای اخلاقی (مثلاً احکام)، در احساسات خاص دینی و اخلاقی (عشق مسیحی، وجدان، و غیره) و در برخی از ویژگی های ارادی تجلی پیدا می کند. یک مؤمن (صبر، تواضع و غیره)، و همچنین در نظام های الهیات اخلاقی و اخلاق کلامی. این عناصر با هم شعور اخلاقی دینی را می سازند. ویژگی های اخلاق دینی شامل چند جنبه است : 1) ویژگی اصلی اخلاق دینی این است که مفاد اصلی آن در پیوند اجباری با جزمیات جزمی قرار می گیرد. از آنجایی که دگم های «نازل شده از سوی خدا» آموزه مسیحی بدون تغییر در نظر گرفته می شوند، هنجارهای اساسی اخلاق مسیحی، در محتوای انتزاعی خود، نیز نسبتاً پایدار هستند و قدرت خود را در هر نسل جدید از ایمانداران حفظ می کنند. این محافظه کاری اخلاق دینی است. 2) یکی دیگر از ویژگی های اخلاق دینی که از ارتباط آن با جزمیات جزمی ناشی می شود، این است که دارای دستورالعمل های اخلاقی است که در نظام های اخلاق غیر دینی نمی توان یافت. به عنوان مثال، آموزه مسیحی در مورد رنج به عنوان یک نعمت، در مورد بخشش، در مورد عشق به دشمنان، و موقعیت های دیگری که با منافع حیاتی زندگی واقعی مردم در تضاد است، از این قبیل است. 3) مبلّغان همه ادیان با ادعای اینکه اخلاق منشأ ماوراء طبیعی و الهی دارد، ابدیت و تغییر ناپذیری نهادهای اخلاقی خود، شخصیت جاودانه آنها را اعلام می کنند. از دیدگاه دینی سنتی، اخلاق از بالا به انسان اعطا می شود، معنای خدادادی می یابد، هنجارها و مفاهیم اولیه آن در کتب مقدس تثبیت می شود و برای مؤمنان، اخلاق به صورت مجموعه ای از دستورات جاودانه و لایتغیر جلوه می کند. یا چنین الزاماتی که مردم باید به شدت از آنها پیروی کنند. 4) اخلاق دینی قادر است تا ابد وجود داشته باشد، زیرا بر خلاف غیر دینی، هدف آن یک بهشت ​​مادی روی زمین برای یک یا دو نسل نیست، بلکه تا ابدیت است. اخلاق دینی از دستورات مافوق بشری و الهی سرچشمه می گیرد. 5) علیرغم این که دین شرایط خاص تاریخی شکل گیری خود را نیز منعکس می کند که به گونه ای خاص برخی از جنبه های واقعی وجود مردم را تقدیس می کند، هنجارهای اخلاقی دینی صرف نظر از شرایط تاریخی که در آن زندگی می کند برای مؤمن جهانی است. اگر آنها در زمان جهانی باشند، می توانند پاسخ هایی برای سؤالات ابدی ارائه دهند. از نقاط قوت اخلاق و اخلاق دینی می توان به سادگی ظاهری پاسخ به پیچیده ترین مسائل اخلاقی، ارائه محکم معیارها برای ارزش ها، آرمان ها و الزامات اخلاقی، یکپارچگی و نظم خاص آنها اشاره کرد. پاسخ های آماده ای که از قبل در نظام اخلاق دینی موجود است، به پرسش های اساسی زندگی اخلاقی می تواند آرامش عاطفی و روانی خاصی را در آگاهی اخلاقی مردم برانگیزد. 6) با این حال، هیچ یک از هنجارهای دینی اخلاق جهانی نیست، زیرا همیشه، به یک درجه یا آن درجه، شرایط خاص زندگی اجتماعی را که در آن شکل گیری آن رخ داده است، منعکس می کند. هنجارهای اخلاقی ممکن است در نظام های مذهبی مختلف متفاوت باشد. این در درجه اول به این دلیل است که آنها در کشورهای مختلف، در میان مردمان مختلف، در مراحل مختلف توسعه اجتماعی شکل گرفتند. با وجود تمام استقلال ظاهری اخلاق دینی، ارتباط تنگاتنگی با نظام اجتماعی اخلاق دارد. با وجود محافظه کاری دین، هنجارهای دینی و سکولار به یکدیگر نفوذ می کنند. دین را نمی توان به طور کامل از جامعه منزوی کرد، زیرا جزء لاینفک آن است و بنابراین تحت تأثیر آن قرار می گیرد، اما جامعه نمی تواند همه آن هنجارهایی را که دین به آن معرفی می کند کنار بگذارد.